Реальный голос Бутусова в зале, постановка, которой так и не случилось в Театре Вахтангова, Сергей Волков в роли князя Мышкина — в театральных кругах уже ходят слухи, что в МХТ появился, по сути, неосуществленный бутусовский спектакль, выпущенный посмертно. Переклички действительно ощущаются, и у него есть ученик, который должен был получить главную партию, но новая работа остается самостоятельной. Звезда Вахтангова, МХТ и Театра наций, Волков поставил «Идиотов» по собственному видению и пригласил в труппу Анну Чиповскую, Данила Стеклова и Полину Романову. О том, почему премьера стала сенсацией для театральной Москвы, — в материале «Известий».

Не расстанусь с Достоевским

«Идиоты» вместо «Идиота». Первое, что приходит в голову, — фильм Ларса фон Триера, а не роман Достоевского. Тем более что громкая театральная постановка по этому произведению в Москве уже была — в «Гоголь-центре», и там всегда собирали аншлаги. Впрочем, на Малой сцене МХТ тоже ожидаются аншлаги, хотя в основе спектакля по-прежнему лежит русский роман.

На сцене задействованы всего четыре артиста, которые примеряют на себя по несколько ролей из многочисленного полотна классика. Все персонажи как будто безумны, но изображают нормальность. И лишь Мышкин, в исполнении Сергея Волкова, не притворяется. Он страдает душевным расстройством, чуждость толпе для него очевидна, и он открыто это признает.

Фото: Медиацентр МХТ имени А.П. Чехова/Александра Торгушникова

Сергею Волкову 32 года, его пока мало знают в кино, но в театре он — суперзвезда. У него «Золотая маска» за роль Бертольта Брехта в спектакле «Кабаре Брехт» в Театре Ленсовета. Он трудится в Театре наций, Театре Вахтангова (его лучшей работой там считался Пер Гюнт, который, к сожалению, закрыли), а год назад Алексей Мизгирев пригласил его в постановку для МХТ «ДАМАСОБАЧКА». Кинорежиссер переосмыслил рассказ Чехова, а Волков сыграл Гурова — роль, которую в кино исполнил Алексей Баталов.

Артист уже пробовал себя как режиссер. В Петербургском театре имени Ленсовета он, в частности, ставил «Преступление и наказание» Достоевского. Тогда Сергею Волкову было 20 лет. И по сей день он «болеет» Федором Михайловичем.

— Для меня Достоевский — часть моего мироощущения, — признался Сергей Волков. — Его понимание языка, этики, глубин человеческого содержания, которое можно найти в художественной форме, всегда было мне созвучно. Поэтому с ним расставаться никогда не хотелось.

Убийство в голубых тонах

Поиски сущности роли Мышкина Волков начал еще на сцене Театра Вахтангова. Там Юрий Бутусов собирался ставить Достоевского, работа шла, шли репетиции, а в 2023 году планировалась премьера. Но этого не произошло. Бутусов уехал, а этим летом он трагически погиб на отдыхе в Болгарии. По словам Сергея Волкова, Юрий Бутусов знал о его намерении поставить Достоевского, но требовал, чтобы это никак не пересекалось с тем, что готовили в Вахтанговском.

— Он сам собирался ставить «Идиот», — говорит Сергей Волков. — Я пообещал, что это будут максимально другие тексты, будет что-то еще, и другая форма.

Фото: Медиацентр МХТ имени А.П. Чехова/Александра Торгушникова

Молодой режиссер выполнил данное наставнику обещание. Форма действительно оказалась иной. Её показали Константину Хабенскому, который одобрил эскиз будущего спектакля.

Действие происходит в квартире Рогожина. Он хотел привести помещение в порядок, чтобы Настасья Филипповна обратила на него внимание. Стены под обоями оклеены газетами, штукатурка сырая. По ней разбрызгана голубая краска, есть детские рисунки животных и надпись «Питер – Швейцария». Трехлитровые банки расставлены по комнате — имитация «ждановской жидкости», вещества для устранения трупного запаха. Режиссер решил начать рассказ с финала. В этой квартире Рогожин уже убил Настасью Филипповну, а склянки нужны, чтобы запах не распространился по дому.

Однако зрители поймут это позже: пока публике предлагают занять места, со сцены на них смотрит князь Мышкин в исполнении Сергея Волкова. Потом выходят остальные — они испачканы голубой краской. Анна Чиповская — Настасья Филипповна, Полина Романова — Аглая, Данил Стеклов — Рогожин. Но это не все роли. Волков поставил задачу актерам также играть сцены с участием других персонажей. Иногда это выглядело забавно — как раздвоение личности или передразнивание. «Экая галиматья! Что же этот вздор может означать, по-твоему?» — недоумевает генерала Епанчина, за которого басит Полина Романова в образе Аглаи.

Анна Чиповская говорит не только за Настасью Филипповну, но и пародирует ее благодетеля-тирана Афанасия Ивановича Тоцкого.

Фото: Медиацентр МХТ имени А.П. Чехова/Александра Торгушникова

— Смеяться, иронизировать над актом насилия имеет право только жертва, — говорит актриса. — Поэтому никто, кроме Настасьи, не может больше играть Тоцкого.

Главная красавица, за сердце которой борются мужчины, предстает не в корсетах и кринолинах, а в черном брючном костюме с каре, в грубых мужских ботинках и шляпе. Рогожин же — чистый интеллигент, как будто только что вышел из библиотеки: молодой человек в круглых очках в роговой оправе, с лицом и руками, покрытыми синей краской. Просто художник, выбежавший из мастерской и забывший умыться.

Цой и микрофоны для героев

Как символ повального безумия — музыкальное сопровождение спектакля. Моцарт соседствует с Цоем. Рогожин делает сватовство, а из зала кричат: «Когда твоя девушка больна». Он безудержно танцует и разбрасывает цветы.

— Рогожин живет в каждом из нас, в ком-то больше, в ком-то меньше, — считает Данил Стеклов. — Не хотелось делать его клишированным. Только в финале мы над этим немного поиздевались, и он появится в шубе с бородой. Никто не знает, как он на самом деле выглядел. Даже Достоевский описывал его не так, как зачастую Рогожина изображают в театре и кино. Поэтому хотелось поискать в нем что-то нежное, ранимое, человечное.

Фото: Медиацентр МХТ имени А.П. Чехова/Александра Торгушникова

Полгода назад Сергей Волков предложил эту самостоятельную постановку Анне Чиповской, Полине Романовой и Данилу Стеклову. Идея строилась на том, что после убийства Настасьи Филипповны всех участников преследуют видения и фантазии.

— Сережа меня поражает, он репетировал как актер и как режиссер одновременно. По-моему, он вообще никогда не садился в зал, ничего не смотрел, — говорит Анна Чиповская. — Он упадет на пол, повернется и смотрит одним глазом, что мы там делаем. При этом после каждого прогона он помнит все замечания, которые он хотел сказать. Ну Цезарь!

В спектакле режиссер сосредоточен на собственном герое. Его Мышкин теряется в припадках, а затем словно исчезает, поглощенный болезнью. Поэтому финальный монолог он не произносит целиком, а как бы проборматывает. Как речь умалишенного.

Во время просмотра ощущаешь, что легкое безумие становится заразительным. И удивляешься, даже если хорошо знаешь текст и видел другие постановки «Идиота» — их в России очень много, включая оперу в ГАБТ. Единственное, что раздражает, — подзвучка, даже в Малом зале. Хочется слышать живые голоса без микрофонов. Невольно вспоминаются предшественники, мхатовские мастодонты, доносящие великий и могучий до последних рядов галерки.

Фото: Медиацентр МХТ имени А.П. Чехова/Александра Торгушникова

Постановка завершается символическим поклоном учителю. В финале звучит голос Юрия Бутусова — запись с репетиции «Идиота» в Театре Вахтангова, которую сохранил Сергей Волков. Это звучит мощно и до дрожи трогает.

Тем, кто хочет увидеть «Идиотов», придется запастись терпением. Все билеты даже на январь уже раскуплены. Теперь попасть можно лишь в феврале.