В Москве произошло необычное событие: впервые отечественной публике показали индийскую музыкально-театральную версию повести Федора Достоевского «Белые ночи». Постановка «Чандни Раатейн», что переводится как «Лунные ночи», была представлена в концертном зале МГТУ им. Н.Э. Баумана. Показ организовали в рамках XXXVI Международного театрального фестиваля «Балтийский дом» и приурочили к 79-летию дипломатических отношений Индии и России. Корреспонденты «Известий» посетили мюзикл и увидели, как петербургский психологизм классика переплелся с давними восточными традициями.

Аромат специй в заснеженном Петербурге

Предвкушение необычного зрелища возникло у взыскательной публики задолго до третьего звонка. В холле концертного зала МГТУ витали запахи традиционных пряностей — гостей угощали блюдами индийской кухни. На показ приходили целыми семьями: участники диаспоры в красивых национальных нарядах оказались рядом с московскими любителями театра. Некоторые родители взяли с собой даже грудных детей, чтобы с раннего возраста знакомить их с удивительным диалогом культур. Для индийцев выступления труппы известного режиссера Пурвы Нареш стали долгожданным подарком.

Организацию масштабного проекта, объединившего на одной сцене свыше 30 артистов из Индии, взяла на себя Зарубежная ассоциация Бихара вместе с Культурным центром имени Джавахарлала Неру при Посольстве Индии в РФ. В числе почетных гостей в зале находился посол Республики Индия в РФ Винай Кумар.

— Почти 80 лет отношения между нашими странами успешно развивались практически во всех сферах деятельности. Россия выступала партнером в индустриальном развитии Индии еще с 1950-х годов, а также оставалась надежным союзником в области науки, технологий, образования и академических исследований, — сказал дипломат «Известиям». — Во многих университетах Индии изучают русский язык, равно как и во многих российских вузах преподают индийские языки. Активно развиваются креативные индустрии, укрепляются связи между артистами и художниками, происходит культурный обмен, включая хореографическое искусство. Наши государства разделяют общую позицию по формированию многополярного мира. Все это служит прочной основой для дальнейшего расширения сотрудничества между двумя странами под руководством премьер-министра Нарендры Моди и президента Владимира Путина.

Из Болливуда — с психологизмом

Доставить крупную театральную постановку из Мумбаи в Москву стало серьезным профессиональным испытанием. Продюсер компании Aarambh Mumbai LLP Аджай Сингх признался «Известиям», что особенности работы на незнакомой сцене потребовали огромных усилий.

— Мы из Болливуда, где очень легко делать фильмы или музыкальные шоу с индийскими актерами и певцами. Но приехать в Россию и выступать для российской аудитории — это непросто. Благодаря Ассоциации и Посольству Индии, которые нас всецело поддерживали, мы смогли осилить этот путь, — отметил Сингх.

Спектакль «Чандни Раатейн» обычно называют мюзиклом. Ведь индийскую сценическую традицию трудно вообразить без музыки и хореографии. Создатели выбрали путь художественного синтеза: они объединили классические индийские раги, живой оркестр и народную поэзию с психологическим театром.

Директор Зарубежной ассоциации Бихара Мукеш Кумар пояснил, что выбор произведения был закономерен: творчество Достоевского уже давно вошло в индийское сознание.

— Почти 180 лет назад Достоевский написал это произведение. Оно хорошо знакомо нашему зрителю, — сказал Мукеш Кумар. — В Индии снято несколько фильмов. Известный всем Радж Капур играл в картине по повести «Белые ночи», которая называлась Chhalia («Мошенник», 1960). А его внук Ранбир Капур дебютировал в кино в фильме Saawariya («Возлюбленная», 2007). Эта картина — уже официальная, прямая и очень поэтичная экранизация повести. Поэтому нам даже не пришлось долго выбирать, что именно показать российской публике вместе с артистами труппы Пурвы Нареш.

Четыре ночи как четыре сезона жизни

Постановка шла на хинди и сопровождалась русскими субтитрами. Перед публикой возникла зыбкая картина петербургских сумерек: декорации мостов, силуэты набережных Невы и небо, которое не хотело окончательно темнеть. Но вместо привычной монохромности северной столицы сцена время от времени приобретала глубокие оранжевые и розовые оттенки. Эти цвета, по замыслу режиссера Пурвы Нареш, должны были передать зрителю ощущение меланхолии и уязвимости. Для экспрессивного индийского театра такой ход сам по себе стал смелым экспериментом.

Представление открылось в полной темноте под сильные, гипнотические удары барабанов, в которых западная перкуссия слилась с восточным ритмом. Музыкальную основу спектакля образовали вокал в стиле хиндустани и произведения выдающихся индийских поэтов — Винода Кумара Шуклы, Кедара Натха Сингха и Нареша Саксены.

В индийской версии классический Мечтатель стал начинающим писателем по имени Дивана (в переводе с хинди — «безумно влюбленный», «одержимый»). Его выразительно и тонко воплотил известный индийский актер и радиоведущий Мантра Мугдх. Главной же героине продюсеры намеренно оставили оригинальное русское имя — Настенька; эту роль блестяще сыграла звезда театра и кино Гириджа Оук Годболе.

Кроме классической сюжетной линии режиссер добавила параллельную историю. Зрители знакомятся с девушкой Наташей (или сокращенно Ашей в исполнении Шимли Басу), которая в баре встречает молодого человека по имени Вишал (Каустав Синха). Именно он пересказывает ей когда-то услышанную историю о пылких влюбленных с берегов далекой Невы. Еще одним ярким мостом между культурами стал колоритный персонаж Мадам Екатерина, она же Матрешка, образ которой создала актриса Анамика Тивари.

Для Пурвы Нареш было принципиально важно, чтобы артисты труппы пропустили через себя лиризм и эмпатию русской классики. Для этого к работе привлекли исполнителей, которые читали отечественную литературу на хинди. В знак уважения к русской культуре персонажи время от времени вставляли в диалоги русские фразы: «привет», «как дела?», «я люблю тебя», «до свидания». Кроме того, в ткань индийских мелодий то точно, то иронично вплетались узнаваемые мотивы «Калинки-малинки» и арии «Сердце красавицы склонно к измене». В финале, когда весь актерский состав хором запел на русском языке советскую колыбельную «Спят усталые игрушки», зал разразился оглушительными аплодисментами.

Литературное чудо

Директор московского Дома Достоевского Павел Фокин, который был на премьере, дал высокую оценку глубине показанной адаптации и подчеркнул всемирное значение личности писателя.

— Уверен, что гуманизм, заложенный в произведениях Достоевского, его демократизм, открытость к человеку и читателю, понятен всем, — поделился он с «Известиями». — И неслучайно Достоевский переведен на все мировые языки. Его читают не только в России и Европе, но и в Азии. Он очень популярен в Китае, Японии, в арабских странах. Только что прошел международный конгресс в Буэнос-Айресе в Аргентине, посвященный Достоевскому. Так что Индия здесь не исключение. Более того, в городе Тривандруме герои Достоевского из «Преступления и наказания» уже стали фольклорными персонажами. Это отдельная удивительная история.

Павел Фокин также напомнил, что в 2021 году, когда отмечали 200-летие писателя, в индийском Русском доме каждый месяц проводились заседания, посвященные творчеству классика.

— Индия для нас — страна чудес. Но Достоевский в Индии — еще одно чудо, — считает Фокин.

13 октября мюзикл «Чандни Раатейн» смогут увидеть зрители Санкт-Петербурга. Постановку представят в основной программе Международного фестиваля «Балтийский дом».