В Москве стартовала традиционная предновогодняя лотерея за билеты на балет «Щелкунчик» в Большом театре. И в этом, и в прошлом году руководство театра приняло решение использовать аукционную систему продажи, которая, по мнению художественного руководителя — известного дирижера Валерия Гергиева, помогает финансировать постановки. О целях Международной премии мира имени Льва Толстого, о памятнике Чайковскому в Санкт-Петербурге и о планах к 250-летию Большого в интервью изданию «Известия» рассказал народный артист.

«Все заработанные средства идут в кассу Большого театра»

— Со второго декабря в Москве стартовали продажи на балет «Щелкунчик» — спектакль, на который так трудно попасть. Каждый год это вызывает сенсации и даже скандалы. Насколько вас беспокоит ситуация с билетами?

— Меня эта проблема волновала, как и многих других, пару лет назад. Тогда она приносила пользу в основном перекупщикам.

— Как думаете, аукционная модель продажи — это справедливый способ распределения дефицитных мест или вынужденная мера поддержки театра?

— Кого, по вашему мнению, следовало бы поддерживать: спекулянтов или граждан страны? Конечно, граждан. Нельзя забывать, что на аукционах покупают картины за баснословные суммы; сам по себе аукцион не нарушает правил. Он дает Большому театру возможность финансировать постановки. В 2024 году доходы от продажи билетов увеличились вдвое — это произошло не только благодаря возросшей деятельности театра, хотя она действительно активизировалась. Все вырученные средства направляются в кассу Большого театра.

«Мы не должны забывать, что до Толстого были Шекспир и Гете»

— Скоро нас ожидает еще одно важное событие — торжественная церемония награждения лауреатов Международной премии мира им. Л.Н. Толстого, председателем жюри которой вы являетесь. Что, на ваш взгляд, наиболее значимо в задачах этой премии — и какую роль в ней должны играть деятели искусства?

— Не думаю, что мои слова покажутся кому-то чрезмерными. Искусство, особенно музыка, — универсальный язык, который не требует перевода и объединяет людей, а не разделяет. В музыке важна способность не только слушать, но и слышать собеседника. Это качество сейчас крайне необходимо всему человечеству, которое живет с нарастающей тревогой за будущее детей и внуков.

Мастера искусства несут особую миссию — быть символами нации, теми, кого мы считаем священными: Чайковский, Глинка, Мусоргский, Прокофьев, Стравинский, Шостакович. Наша роль существенна — это не пустые слова. Петр Ильич Чайковский в свое время был признанным музыкантом и был приглашен открыть новый символ Нью-Йорка — Карнеги-холл — в 1891 году. Это был сознательный выбор наших зарубежных партнеров: они пригласили лучшего, и это их украшает. Эту миссию мы стараемся выполнять в меру сил, иногда скромных. Когда звучит музыка, оружие умолкает. К сожалению, бывало и наоборот. Но музыка не может молчать вечно: она напоминает миру слова одного из наших гениев — "Красота спасет мир". Если красота окажется бессильна, нам стоит серьезно беспокоиться о судьбе мира.

Европа тоже чтит своих великих творцов — Баха, Моцарта, Бетховена, Верди, Вагнера, Берлиоза. Можно перечислять такие имена долго; ограничусь XVIII–XIX веками. Таких фигур множество во всех регионах — в России, Европе, Америке, Азии. Они служат ориентиром, помогающим человечеству сохранять себя. Мы преклоняемся перед гением Моцарта — создателя прекрасного и духовно богатого наследия, как и перед лучшими российскими музыкантами, о которых мир знает немало. Нельзя забывать, что до Толстого были Шекспир, Гете, древние мыслители Китая и творцы культур инков, ацтеков, скифов, античных Греции и Рима, Египта. Наша задача — хранить высокий профессиональный уровень.

— Почему именно деятельность президентов Таджикистана, Кыргызстана и Узбекистана признана наиболее значимой в контексте гуманистических идей Льва Толстого?

— Вы задаете жесткий вопрос. В мире десятки лидеров управляют своими регионами. Но премия учреждена в России. Толстой — великий русский писатель и мыслитель, поэтому нас беспокоит происходящее рядом с нашими границами.

Мы с облегчением наблюдаем, как руководители соседних государств прилагают усилия для поддержания мира и добрососедских отношений с Россией и другими странами. Речь идет о регионе, прилегающем к территориям, где были конфликты 50, 40 и 30 лет назад, и где до сих пор сохраняется нестабильность — будь то Афганистан, Пакистан, Индия или Иран. Роль этих трех лидеров — удерживать мир, сохранять уважительные связи и делать всё возможное, чтобы не возникло новое вооруженное противостояние ни в их государствах, ни на границах.

«Мы собираемся установить памятник Петру Ильичу на Театральной площади»

— Вы не раз говорили, что сейчас особенно благоприятное время для развития русской культуры. Какие реальные плоды она принесла за последние годы? Ведь, условно, в кино, литературе или популярной музыке — по мнению многих — давно нет ничего яркого. Может быть, музыкальный театр — исключение?

— Я не согласен с тезисом, что в театре или литературе нет ярких явлений. У нас есть современные писатели, режиссеры и множество молодых талантов. Так, в рамках Пасхального фестиваля два коллектива — Большой и Мариинский театры — объединились оркестрами и дали концерты. Идея объединения зародилась у меня еще в 2024 году. Мы выступали в Пскове, Твери, Смоленске, Воткинске в Удмуртии — городах, которые дали миру выдающихся композиторов: Чайковского, Глинку, Рахманинова, Мусоргского.

Меня вдохновляет факт, что еще в царской России в Смоленске установили памятник Глинке в центре города. На высоком постаменте стоит композитор с лаконичной надписью: «Глинке — Россия». Два слова, которые объясняют наше отношение к прошлому. Если подобный памятник появится в родных местах Чайковского, это будет вполне естественно. Мы планируем поставить памятник Петру Ильичу на Театральной площади — там, где он учился и где прошли премьеры его балетов и опер — «Щелкунчика», «Пиковой дамы». В Петербурге до сих пор нет полноценного памятника Чайковскому и зала его имени, и это наша общая ответственность — не перекладывать решение на будущие поколения.

— В сентябре вы как раз проводили благотворительный вечер, чтобы собрать средства на памятник и концертный зал.

— По иронии судьбы, сегодня проходит второй подобный вечер. И в Большом, и в Мариинском будут еще несколько таких мероприятий. Оба театра имеют исторические обязательства перед авторами, благодаря которым они получили свою репутацию. У них много друзей по всей России и за рубежом.

Наши филиалы есть не только во Владивостоке, но и во Владикавказе; там мы работаем в пяти восстановленных зданиях уже без государственной поддержки. Разумеется, можно просить помощи у региональных и федеральных властей, но и Мариинский, и Большой предпочитают опираться прежде всего на собственные ресурсы и на помощь друзей.

Филиалы Большого вскоре появятся в Кемерово и Калининграде. Недавно мы представили важную премьеру — «Мертвые души» по Гоголю. Нам не нужно спрашивать разрешения: дух великих композиторов, писателей и поэтов живёт в нашей работе. В репертуаре идут «Руслан и Людмила», «Евгений Онегин», «Пиковая дама», «Анна Каренина», «Война и мир» — и этот список можно продолжать. Моя задача — не допустить стагнации процессов, а, наоборот, приумножать их развитие.

— Можно ли рассчитывать, что в следующем году появится памятник Чайковскому?

— Мы будем действовать максимально решительно. После сбора нужных средств появится не только памятник, но и зал Чайковского. Рядом со сквером будет создан новый зеленый уголок — его «младший брат», если хотите. Мы позаботимся о посадках и благоустройстве.

— 250-летие Большого театра — хороший повод задуматься о расширении. Мариинский может принять единовременно около шести тысяч зрителей, чем не может похвастаться Большой. Есть ли конкретные планы на реконструкцию?

— В ближайшие недели у меня запланирован разговор о том, с какими решениями мы подойдем к 250-летнему юбилею Большого и о том, что оба театра могут предпринять для распространения нашего богатого наследия и привлечения молодых исполнителей.

Сотрудничество Большого и Мариинского существенно обогатило культурную жизнь за последние два года, особенно за последние полтора. Великая опера Чайковского «Пиковая дама» вернулась на сцену. Уже не столь важно, чья постановка — Мариинского или Большого. За полтора года московская публика увидела около сорока постановок: оперные и балетные спектакли, фестивальные программы и премьеры. Были показаны балеты «Жар-птица», «Петрушка», «Весна священная», «Свадебка» и другие произведения.