Кино — древнейшее искусство и универсальный творческий комплект


Фото: ИЗВЕСТИЯ/Дмитрий Коротаев

Как стать мастером драматургии и управлять судьбой с помощью сценария жизни

Режиссер Рашид Нугманов, более всего известный широкой публике благодаря культовому фильму «Игла», собрал свой опыт практической работы и преподавания в масштабном руководстве для изучающих драматургию. Даже неспециалист понимает, что литературы данного жанра существует великое множество, и интерес к ней не падает, хотя реальную практическую пользу от её прочтения порой трудно доказать. Удовольствие от чтения и образовательная ценность зависят от остроты ума, эрудиции и мастерства авторов. Критик Лидия Маслова представляет этот книжный обзор специально для «Известий».

Рашид Нугманов«Dramaticon: Драматургия на экране, на сцене и в жизни»

Астана : Zerde Publishing, 2025. — 880 с.

Разработанный Нугмановым метод Dramaticon объединяет и структурирует всё базовое знание по драматургии, он представляет собой синтез различных систем и включает в себя самые основные понятия науки о драматургии. Этот метод применим не только в кино и театре, но также в жизни — в бизнесе и личных взаимоотношениях. Занимая метапозицию над прежними подходами, автор обращается к истокам — Аристотелю и его «Поэтике», относя кинематограф к древнейшим видам искусства: «Да, способ зафиксировать движущиеся и звучащие образы появился лишь в XIX веке, однако способность человека видеть и слышать сны была дана ему задолго до появления живописи и письменности — еще до того, как стало возможно украшать стены пещер рисунками и вырезать фонетические знаки. По этой причине кинематограф быстро захватил внимание мира и навсегда будет владеть умами человечества».

Фото: издательство Zerde Publishing Рашид Нугманов «Dramaticon: Драматургия на экране, на сцене и в жизни»

Чтобы правильно улавливать мысли и чувства людей, необходимо овладеть базовыми драматургическими законами, оставшимися неизменными с эпохи Аристотеля. Нугманов утверждает, что без этих знаний невозможно ни создать качественный сценарий, ни успешно решать жизненные задачи: «Каждый человек в некотором смысле сценарист собственной жизни, а также главная фигура в своем сценарии. Понимание законов драматургии позволит ему осознанно управлять собственной судьбой и окружающим миром, даже если он далек от кино и театра».

Пролетая от Аристотеля и Шекспира к современности, Нугманов кратко рассматривает авторитетные пособия голливудских мастеров сценарного искусства. В книге особо выделяется американский классик мифологии Джозеф Кэмпбелл с его концепцией мономифа и работой «Тысячеликий герой». Также неоднократно упоминается методичка Кристофера Воглера «Путешествие писателя. Мифологические структуры в литературе и кино», которую в Голливуде ценят настолько, что кладут в гостиничные тумбочки вместо Библии. С легкой иронией Нугманов ссылается на заметку Александра Молчанова из книги «Букварь сценариста», в которой говорится: «Каждую секунду зрителю должно быть интересно, что будет дальше» — мудрость одной старой киносказки. Очевидно, что эта «тайна» известна большинству, но мало кто умеет удерживать постоянный интерес аудитории.

С юмором в книге упоминается пособие американского сценариста Блейка Снайдера «Спасите котика! Всё, что нужно знать о сценарии». Термин «котик» здесь зачастую метафорический — это элемент, который нужно «спасти» в первые минуты фильма, чтобы завоевать зрительское расположение. Нугманов неоднократно возвращается к этой идее в обсуждении того, каким должен быть драматургически сильный, «проактивный» персонаж: «Большинство людей от природы в той или иной мере неискренни. Святоши, угодники и ханжи не вызывают симпатий. Более привлекательны откровенные лицемеры и идеалисты, пусть и заблуждающиеся. Первые — лучшие злодеи, вторые — выдающиеся герои. Посредственности максимум способны на то, чтобы «спасти котика»».

«Драматикон» выступает не только как практическое руководство, но и как психологический тренинг, обнажающий иллюзии начинающих сценаристов и готовящий к упорной борьбе за место в кинобизнесе, где царит строжайшая регламентация и бюрократия. Идея «свободы творчества» постепенно превращается в иллюзорный фантом: неправильный формат, лишняя точка или неверный шрифт (например, Courier New вместо рекомендованного Courier Prime) сразу же выдают неопытного автора, а его работу могут отправить в корзину без разбору.

Чтобы избежать такого, стоит внимательно изучить полезнейшую первую часть «От идеи к точке невозврата», особенно главу «Форма», где подробно объясняется и наглядно показывается, как должен быть оформлен сценарий, чтобы редактор хотя бы захотел его открыть: «Правильно оформленный сценарий не гарантирует гениальность, но позволяет ридеру начать его читать, а не выбросить сразу. Это значит говорит на одном языке с профессиональным сообществом». «Драматикон» помогает новичкам освоить профессиональный жаргон, превращая «лексикон модных слов» в полезный инструмент, с которым становится проще ориентироваться в мире кинобизнеса и уверенно использовать термины типа «синопсис», «тритмент», «скриптмент», «теглайн», «логлайн», «аттрактор», «брейкдаун» и др.

Однако знания профессионального сленга недостаточно — необходимо, чтобы сценарий был понятен не только коллегам, но и широкой аудитории, что гораздо сложнее: «Твоя задача – донести историю до наибольшего числа зрителей, которые живут по законам реального мира. Значит, нужно проецировать неизвестное в знакомые для них образы. В этом заинтересованы продюсеры и инвесторы, потому что кино — коллективное и массовое искусство, в котором невозможно работать в одиночку, и тебе придется принять жесткие реалии индустрии». Этим наставлениям можно сопереживать, вспоминая героя фильма «Курьер» и его слова: «Какую мрачную картину вы нарисовали...». Тем не менее, для решительных и амбициозных молодых сценаристов, не имеющих киноконтактов и готовых упорно бороться за свое место, учебник Нугманова предлагает много полезных упражнений, развивающих кинематографическое мышление и обогащающих общий кругозор. «Драматикон» сопровождает читателя через все этапы создания сценария (в том числе через подробный анализ таких разных фильмов, как «Матрица» и «Китайский квартал») и раскрывает юридические и психологические нюансы кинопроизводства.

Структурированная и логично построенная книга Нугманова помогает систематизировать мышление читателя, уберегает от простых ошибок и вдохновляет на оригинальные решения. Единственное сожаление — неизбежный разрыв между теорией и практикой, между организованным мышлением и хаосом реальности: для успеха или хотя бы уверенности в будущей карьере в кино никто не может гарантировать, что инвесторы, продюсеры и их ридеры будут так же разумны и последовательны, как сам автор «Драматикона» и глубоко вдумчивые читатели.

Лента

Все новости