Анархический угар и феерическое шоу гарантированы всем!


Фото: ИЗВЕСТИЯ/Павел Волков

Легендарный Валерий Скородед о рок-фестивале, анархии и памяти Горбунова

Валерий Скородед, основатель группы «Монгол Шуудан» и признанный главный анархист российского рока, уверен, что для того, чтобы стать звездой, вовсе необязательно владеть музыкальными инструментами. 30 и 31 августа РЕН ТВ совместно с Legenda Production приглашают всех поклонников на третий фестиваль «ДК Горбунова – Легенда русского рока». На сцену выйдут музыканты, чье имя переводится как «Монгольская почта». По словам самого Скородеда, концерт обещает быть жарче, чем в аду. Накануне мероприятия лидер коллектива поделился с «Известиями» воспоминаниями о известной «Горбушке».

«Нашим поклонникам всегда мало»

— «Монгол Шуудан» участвовал на рок-фестивале в прошлом году. Чем удивите своих фанатов сейчас?

— Мы представим свою весьма мощную программу. Будет жарче, чем в аду. Зрителей ждет анархический угар и яркое шоу. Концерт будет по-настоящему ошеломительным!

Фестиваль посвящён легендарным рок-группам, которые уже выступали здесь. Мы начали свой путь на «Горбушке» и уже третий раз принимаем участие в этом событии.

— Почему именно вы так часто здесь выступаете?

— Вероятно, потому что разнообразие артистов всегда привлекает публику. Наша программа разноплановая. Однако у нас коллектив индивидуального склада, обычно дающий двух- или трёхчасовые концерты. На них собирается наша преданная аудитория. Теперь же мы опасаемся — несмотря на то, что время выступления ограничено часом, останутся ли слушатели довольны? Нашим фанатам всегда мало.

Поэтому мы подберём самую мощную подборку наших хитов и шлягеров, чтобы угодить и тем, кто пришёл на концерт впервые.

«Музыкальные критики нас сильно ругали»

— Вы получили первую известность именно на «Горбушке». Как это произошло?

— Да, это случилось в 1989 году, после нашего выступления на рок-фестивале. Нас назначили хедлайнерами для этого концерта. Мы представляли московскую рок-лабораторию, и организаторы посчитали нашу группу новой и способной удивить и захватить публику не только своим серьёзным внешним видом, но и музыкой, которую до тех пор никто не слышал.

Это действительно было так, ведь в то время мы выработали собственный стиль – играли именно так, как умели, хотя в те годы вообще не умели играть на музыкальных инструментах. Критики сильно ругали нас за это. Говорили: «Как так, при полном отсутствии исполнительского мастерства вы собираете полные залы?» Вот такая парадоксальная ситуация! Тем не менее, мы вышли на сцену, а со временем стали профессиональнее.

У нас был собственный флаг, который мы закрепили на штанкет – специальной сценической планке. Его создание произошло довольно забавно. Нам нужна была ткань, но её не было, а вот нашлись оранжевые в белую клетку трусы. Поклонницы работали неделю, превращая их в знамя. На него они приклеили череп с костью и надпись «Анархия — мать порядка». На сцене клей высох из-за софитов, и буквы начали осыпаться — было очень забавно. В интернете есть фотографии с того концерта. После этого выступления на «Горбушке» мы проснулись знаменитыми — о «Монгол Шуудан» заговорили.

— Как вы относитесь к своей популярности?

— Меня это мало волнует, были мы знаменитыми или нет. Однако именно «Горбушка» дала нам старт. Там начался наш профессиональный путь — были положены ржавые рельсы, по которым мы идем и по сей день.

«Молодые давят, и это правильно»

— «Горбушка» и сегодня остается точкой роста для многих музыкантов. Как вы воспринимаете, что молодёжь наступает на пятки мэтрам?

— Мне кажется, молодые на пятки мне не наступают. Без смены поколений всё бы застыло. Молодые умеют давить, и это справедливо. Они наполнены энергией. Что взять со стариков? Наш взгляд на мир уже в прошлом. Молодежь захватывает слушателей своей энергичностью — сейчас музыканты больше прыгают на сцене, что, естественно, импонирует публике.

— А вы сами не перестали развиваться?

— Я не могу так сказать. В наших последних альбомах даже прибавилось темпа. Но всё же.

— В вашей группе появились новые участники?

— Да, я пригласил молодых музыкантов, которые придали новое звучание нашему стилю. Они не совсем юные, но обновление коллектива необходимо каждые пять лет, чтобы оставаться на плаву. Я не полностью готов к частой смене состава.

К сожалению, ветераны покинули группу: кто-то создал семью, кто-то уехал, кто-то решил оставить сцену – мелпомену и терпсихору (смеется).

— Вы осознаёте отсутствие конкурентов?

— Конечно, никто не играет в нашем стиле. Только мы видим музыку именно так. Несмотря на то, как меняется музыка с течением времени, «Монгол Шуудан» — уникальный пласт нашей культуры. Нас всегда отличали диссонансные аккорды и необычные аранжировки. Среди наших фанатов есть люди с консерваторским образованием, которые порой указывают мне: «Это неправильно, Валера!» Однако на шашлыках наши песни отлично заводят танцующих.

— Помимо концертов меломаны приезжали на «Горбушку», чтобы покупать пластинки, кассеты и рок-атрибутику. Вы сами посещали эти места за покупками?

— Я вырос в очень бедной семье, поэтому не ездил покупать пластинки — у нас даже проигрывателя не было. Сейчас тоже не имею пластинок, кроме последнего альбома Виктора Цоя. После его смерти Юрий Айзеншпис организовал концерт на Арбате в память лидера группы «Кино» и подарил мне «Черный альбом». Кроме этого, у меня нет других пластинок и проигрывателя.

Для меня «Горбушка» — это место живого воплощения музыкального жанра. Я много раз выступал на этой сцене и неоднократно посещал выступления других артистов, имею представление о её легендах и тайнах. Здесь всегда царила атмосфера неформального общения и творчества.

— Насколько важен для рокеров внешний вид?

— Раньше музыканты приходили на «Горбушку» не только посмотреть, но и заявить о себе. Чтобы купить билет на концерт, нужно было нарядиться в стиле неформала. Я видел всё: чем более странный наряд – тем моднее считалось. Панки с ирокезами — это было одно из наименее интересных явлений.

В этом кругу проходили стихийные мероприятия, не побоища, но драки с ОМОНом случались. Я впервые увидел стейдж-дайвинг именно здесь. Помню, когда у нас ещё не было группы, я посетил концерт в ДК Горбунова, где выступали разные музыканты. Петлюра, известный в неформальных кругах, разбежался и прыгнул в толпу, которая тогда не ожидала поймать артиста. Люди расступились, и он упал на пол, отбив рёбра. Сейчас публика уже умеет принимать такие трюки, а тогда милиция останавливалa слэм.

— Что для вас значит «Горбушка»?

— ДК Горбунова для меня — это земля, в которую посеяно зерно и оно проросло. Московская рок-культура родилась именно на «Горбушке». Также были другие дома культуры, где собирались музыканты, но это место наполнено особенной энергией и историей, и с этим ничего не поделаешь.

Лента

Все новости