20 ноября в российский прокат вышла одна из самых ожидаемых экранизаций последних лет — «Авиатор» по мотивам одноименного романа Евгения Водолазкина. Это грандиозное кинематографическое путешествие длиною в век, где личная драма человека оказывается неразрывно связана с историей целой страны. Режиссер Егор Михалков-Кончаловский предлагает зрителю смелую и визуально впечатляющую интерпретацию книги. Отступая от буквы оригинала, он бережно сохраняет его душу, главные темы и философскую глубину. Подробности — в материале «Известий».
О чем кино: Человек из прошлого в мире будущего, где все чужоеДействие переносит нас в 2026 год. Супруги ученые-биологи Константин ( Константин Хабенский) и Анастасия Гейгер (Дарья Кукарских) по заданию миллиардера Виктора Желткова (Евгений Стычкин) обнаруживают на Соловецких островах засекреченную лабораторию 1920-х годов. Внутри, в вековой мерзлоте, покоятся 13 тел — участников амбициозного и пугающего проекта «ЛАЗАРЬ» по крионике человека. О нем герои узнают из уцелевшего дневника профессора Брянцева (Сергей Барковский), который был родоначальником этих чудовищных опытов. Чудом выживает и возвращается к жизни лишь один — человек по имени Иннокентий Платонов (Александр Горбатов).
Фото: Денис Быкодоров, Владимир Широков Кадр из фильма «Авиатор»Спустя 100 лет мир, который он знал и любил, исчез безвозвратно. Память возвращается к нему обрывками, как вспышки света: идиллическое дореволюционное детство в финской Куоккале (ныне Репино), первая, чистая и пылкая любовь к Анастасии (вновь Дарья Кукарских), ужас набирающих обороты сталинских репрессий и роковая схватка с подлым соседом-стукачом Зарецким (Антон Шагин), которая навсегда отправила его в лагерный ад на Соловки.
Пока Гейгер отчаянно пытается разгадать тайну уникальной формулы, позволившей Платонову пережить вековую заморозку, сам Иннокентий ведет записи и с помощью дневника пытается собрать воедино осколки своей распавшейся идентичности. Его трогательная и все более глубокая связь с Анастасией Гейгер, словно эхо из прошлого, становится источником ревности и конфликта для ее мужа. А его давняя, неосуществленная мечта о небе неожиданно получает второй шанс, воплощаясь в аэроплан, который он начинает восстанавливать своими руками, будто пытаясь буквально «воспарить» над хаосом нового времени.
Почему это стоит увидеть на большом экране: диалог эпох, который вы почувствуете«Авиатор» — это, прежде всего, визуальное высказывание. Главным языком здесь становится не слово, а образ. Зритель смотрит на цифровой и немного стерильный мир 2026 года глазами Иннокентия, ощущая на себе его ошеломленную потерянность, тоску и изумление. Знакомые виды, но уже современного Петербурга, берег Финского залива, Елагин остров — все это становится живым мостом между эпохами, местом, где временные пласты причудливо наслаиваются друг на друга, застывая в напряженном «между прошлым и будущим».
Фото: Денис Быкодоров, Владимир Широков Кадр из фильма «Авиатор»Создатели фильма сознательно переносят действие из 1999-го (так в романе) в 2026-й. Мир, в который попадает Платонов, — это не просто «другое время», это другая цивилизация с иными ценностями и скоростями, что делает его экзистенциальное одиночество еще острее, а его мистическую, почти фатальную связь с Настей — еще более загадочной и тревожной. Можно уверенно сказать, что книга и экранизация — два самостоятельных произведения, которые объединены главными героями, но акценты расставлены несколько иначе.
Над сценарием адаптации работал Юрий Арабов. Помогал классику его ученик Олег Сироткин. Режиссером «Авиатора» выступил Егор Михалков-Кончаловский, известный по криминальному боевику «Антикиллер» и приключенческой семейной комедии «Мой папа — вождь». За всеми этапами экранизации внимательно следил Евгений Водолазкин, который одобрил внесенные изменения и сам, повторяя фразу «только автор может качественно разрушить свой роман», работал над сценарием.
Груз времениОдной из важных тем романа, как и картины, конечно, является время, причем в самом широком понимании. Это пронзительная история о том, что груз прошлого, чувство вины и память о настоящей любви — неотъемлемая часть человеческой души, даже если ее владелец перенесся на сто лет вперед. Это глубокий разговор о возможности покаяния, о вневременной ценности одной человеческой жизни и о том, возможно ли вообще обрести счастье, когда все, что составляло твой мир, навсегда осталось в прошлом.
Фото: Денис Быкодоров, Владимир Широков Кадр из фильма «Авиатор»Водолазкин во многом строит повествование на противопоставлении Платонова и его эпохи, человек модерна оказывается в постмодернистском времени. Иннокентий много рассуждает о разнице между русскими и немцами, а Гейгера во многом считает чужаком, наблюдает за упавшей на голову гражданам свободой и их реакцией на демократию.
В фильме Платонов просыпается в реальности, которая даже зрителям кажется незнакомой, так что отчасти аудитория проникается чувствами главного героя, оказавшегося в непривычных условиях, заброшенного в новый мир.
С чем хочется сравнитьСовсем недавно о бессмертии и попытках человека встать на одну ступень с Богом говорил в «Франкенштейне» Гильермо дель Торо. Антураж «Авиатора» и экранизации романа Мэри Шелли заметно отличается, но хватает между фильмами и общих черт. Платонов отчасти воспринимает Гейгера как творца или отца, ведь если бы не тот, замороженный продолжал бы лежать во льдах.
Биолог дал Иннокентию новую жизнь, вторую. Чудовище Франкенштейна к Виктору тоже относится как к создателю, к отцу, но помнит не одну свою судьбу, а сразу нескольких мертвых людей, части которых составили новое существо. В «Авиаторе» Платонов сам не раз называет себя подопытным, живым результатом эксперимента, но отношения с Гейгером в фильме и книге разительно отличаются. На экране ученый и размороженный, как и во «Франкенштейне» дель Торо, становятся соперниками. Только борются одни за Элизабет, другие — за Настю. В обоих произведениях есть мелодраматический элемент.
Фото: Денис Быкодоров, Владимир Широков Кадр из фильма «Авиатор»В контексте «Авиатора» трудно не вспомнить «Преступление и наказание» Достоевского. Характеры Раскольникова и Платонова разительно отличаются. Не зря герою дано имя Иннокентий — невинный. Однако ж персонаж и в романе, и в фильме чувствует свою вину, явную или не столь очевидную со стороны. На Смоленском кладбище Иннокентий посещает не только могилу матери, но и место, где лежит Зарецкий. И Раскольников, и Платонов приходят к покаянию, без которого невозможно спасение души. Вполне возможно, что профессор крионики или Бог дали Иннокентию второй шанс, чтобы обрести душевное равновесие и разобраться с гложущим изнутри чувством вины.
Лаборатория профессора Брянцева в книге — проект «ЛАЗАРЬ» (Лаборатория по замораживанию и регенерации). «Лазарями» называют участников эксперимента, которые в течение нескольких месяцев отъедаются, носят приличную одежду и гуляют, готовясь к смерти. Однако с Платоновым случается чудо воскрешения. Он истинный Лазарь, который вернулся из небытия в мир живых. Только библейский персонаж все-таки скончался, и четыре дня гнило его тело. Иннокентий же законсервировался во льду. Однако у Водолазкина в названиях нет случайностей, так что фантастический сюжет переходит в пространство философии и религии. Пробуждение в новом времени заставляет Платонова обратиться к смыслу случившегося чуда, к собственному предназначению, к поиску ответов на экзистенциальные вопросы, которые мучают каждого мыслящего человека.
«Авиатор» — редкий и отважный пример умной, стильной и по-настоящему зрелищной отечественной фантастики, где масштабная визуальная картина служит не фоном, а полноправным участником глубокого философского высказывания. Это кино, которое не разжевывает зрителю ответы, но заставляет сопереживать, думать, чувствовать и спорить. Это путешествие, которое стоит совершить на большом экране.