В Москве стартовала традиционная предновогодняя лотерея за билеты на балет «Щелкунчик» в Большом театре. И в этом, и в прошлом году руководство театра приняло решение использовать аукционную систему продажи, которая, по мнению художественного руководителя — известного дирижера Валерия Гергиева, помогает финансировать постановки. О целях Международной премии мира имени Льва Толстого, о памятнике Чайковскому в Санкт-Петербурге и о планах к 250-летию Большого в интервью изданию «Известия» рассказал народный артист.
«Все заработанные средства идут в кассу Большого театра»— Со второго декабря в Москве стартовали продажи на балет «Щелкунчик» — спектакль, на который так трудно попасть. Каждый год это вызывает сенсации и даже скандалы. Насколько вас беспокоит ситуация с билетами?
— Меня эта проблема волновала, как и многих других, пару лет назад. Тогда она приносила пользу в основном перекупщикам.
— Как думаете, аукционная модель продажи — это справедливый способ распределения дефицитных мест или вынужденная мера поддержки театра?
— Кого, по вашему мнению, следовало бы поддерживать: спекулянтов или граждан страны? Конечно, граждан. Нельзя забывать, что на аукционах покупают картины за баснословные суммы; сам по себе аукцион не нарушает правил. Он дает Большому театру возможность финансировать постановки. В 2024 году доходы от продажи билетов увеличились вдвое — это произошло не только благодаря возросшей деятельности театра, хотя она действительно активизировалась. Все вырученные средства направляются в кассу Большого театра.
«Мы не должны забывать, что до Толстого были Шекспир и Гете»— Скоро нас ожидает еще одно важное событие — торжественная церемония награждения лауреатов Международной премии мира им. Л.Н. Толстого, председателем жюри которой вы являетесь. Что, на ваш взгляд, наиболее значимо в задачах этой премии — и какую роль в ней должны играть деятели искусства?
— Не думаю, что мои слова покажутся кому-то чрезмерными. Искусство, особенно музыка, — универсальный язык, который не требует перевода и объединяет людей, а не разделяет. В музыке важна способность не только слушать, но и слышать собеседника. Это качество сейчас крайне необходимо всему человечеству, которое живет с нарастающей тревогой за будущее детей и внуков.
Мастера искусства несут особую миссию — быть символами нации, теми, кого мы считаем священными: Чайковский, Глинка, Мусоргский, Прокофьев, Стравинский, Шостакович. Наша роль существенна — это не пустые слова. Петр Ильич Чайковский в свое время был признанным музыкантом и был приглашен открыть новый символ Нью-Йорка — Карнеги-холл — в 1891 году. Это был сознательный выбор наших зарубежных партнеров: они пригласили лучшего, и это их украшает. Эту миссию мы стараемся выполнять в меру сил, иногда скромных. Когда звучит музыка, оружие умолкает. К сожалению, бывало и наоборот. Но музыка не может молчать вечно: она напоминает миру слова одного из наших гениев — "Красота спасет мир". Если красота окажется бессильна, нам стоит серьезно беспокоиться о судьбе мира.
Европа тоже чтит своих великих творцов — Баха, Моцарта, Бетховена, Верди, Вагнера, Берлиоза. Можно перечислять такие имена долго; ограничусь XVIII–XIX веками. Таких фигур множество во всех регионах — в России, Европе, Америке, Азии. Они служат ориентиром, помогающим человечеству сохранять себя. Мы преклоняемся перед гением Моцарта — создателя прекрасного и духовно богатого наследия, как и перед лучшими российскими музыкантами, о которых мир знает немало. Нельзя забывать, что до Толстого были Шекспир, Гете, древние мыслители Китая и творцы культур инков, ацтеков, скифов, античных Греции и Рима, Египта. Наша задача — хранить высокий профессиональный уровень.
— Почему именно деятельность президентов Таджикистана, Кыргызстана и Узбекистана признана наиболее значимой в контексте гуманистических идей Льва Толстого?
— Вы задаете жесткий вопрос. В мире десятки лидеров управляют своими регионами. Но премия учреждена в России. Толстой — великий русский писатель и мыслитель, поэтому нас беспокоит происходящее рядом с нашими границами.
Мы с облегчением наблюдаем, как руководители соседних государств прилагают усилия для поддержания мира и добрососедских отношений с Россией и другими странами. Речь идет о регионе, прилегающем к территориям, где были конфликты 50, 40 и 30 лет назад, и где до сих пор сохраняется нестабильность — будь то Афганистан, Пакистан, Индия или Иран. Роль этих трех лидеров — удерживать мир, сохранять уважительные связи и делать всё возможное, чтобы не возникло новое вооруженное противостояние ни в их государствах, ни на границах.
«Мы собираемся установить памятник Петру Ильичу на Театральной площади»— Вы не раз говорили, что сейчас особенно благоприятное время для развития русской культуры. Какие реальные плоды она принесла за последние годы? Ведь, условно, в кино, литературе или популярной музыке — по мнению многих — давно нет ничего яркого. Может быть, музыкальный театр — исключение?
— Я не согласен с тезисом, что в театре или литературе нет ярких явлений. У нас есть современные писатели, режиссеры и множество молодых талантов. Так, в рамках Пасхального фестиваля два коллектива — Большой и Мариинский театры — объединились оркестрами и дали концерты. Идея объединения зародилась у меня еще в 2024 году. Мы выступали в Пскове, Твери, Смоленске, Воткинске в Удмуртии — городах, которые дали миру выдающихся композиторов: Чайковского, Глинку, Рахманинова, Мусоргского.
Меня вдохновляет факт, что еще в царской России в Смоленске установили памятник Глинке в центре города. На высоком постаменте стоит композитор с лаконичной надписью: «Глинке — Россия». Два слова, которые объясняют наше отношение к прошлому. Если подобный памятник появится в родных местах Чайковского, это будет вполне естественно. Мы планируем поставить памятник Петру Ильичу на Театральной площади — там, где он учился и где прошли премьеры его балетов и опер — «Щелкунчика», «Пиковой дамы». В Петербурге до сих пор нет полноценного памятника Чайковскому и зала его имени, и это наша общая ответственность — не перекладывать решение на будущие поколения.
— В сентябре вы как раз проводили благотворительный вечер, чтобы собрать средства на памятник и концертный зал.
— По иронии судьбы, сегодня проходит второй подобный вечер. И в Большом, и в Мариинском будут еще несколько таких мероприятий. Оба театра имеют исторические обязательства перед авторами, благодаря которым они получили свою репутацию. У них много друзей по всей России и за рубежом.
Наши филиалы есть не только во Владивостоке, но и во Владикавказе; там мы работаем в пяти восстановленных зданиях уже без государственной поддержки. Разумеется, можно просить помощи у региональных и федеральных властей, но и Мариинский, и Большой предпочитают опираться прежде всего на собственные ресурсы и на помощь друзей.
Филиалы Большого вскоре появятся в Кемерово и Калининграде. Недавно мы представили важную премьеру — «Мертвые души» по Гоголю. Нам не нужно спрашивать разрешения: дух великих композиторов, писателей и поэтов живёт в нашей работе. В репертуаре идут «Руслан и Людмила», «Евгений Онегин», «Пиковая дама», «Анна Каренина», «Война и мир» — и этот список можно продолжать. Моя задача — не допустить стагнации процессов, а, наоборот, приумножать их развитие.
— Можно ли рассчитывать, что в следующем году появится памятник Чайковскому?
— Мы будем действовать максимально решительно. После сбора нужных средств появится не только памятник, но и зал Чайковского. Рядом со сквером будет создан новый зеленый уголок — его «младший брат», если хотите. Мы позаботимся о посадках и благоустройстве.
— 250-летие Большого театра — хороший повод задуматься о расширении. Мариинский может принять единовременно около шести тысяч зрителей, чем не может похвастаться Большой. Есть ли конкретные планы на реконструкцию?
— В ближайшие недели у меня запланирован разговор о том, с какими решениями мы подойдем к 250-летнему юбилею Большого и о том, что оба театра могут предпринять для распространения нашего богатого наследия и привлечения молодых исполнителей.
Сотрудничество Большого и Мариинского существенно обогатило культурную жизнь за последние два года, особенно за последние полтора. Великая опера Чайковского «Пиковая дама» вернулась на сцену. Уже не столь важно, чья постановка — Мариинского или Большого. За полтора года московская публика увидела около сорока постановок: оперные и балетные спектакли, фестивальные программы и премьеры. Были показаны балеты «Жар-птица», «Петрушка», «Весна священная», «Свадебка» и другие произведения.