Грандиозный документальный сериал «Мистер Скорсезе» полностью соответствует масштабным фильмам своего 82-летнего создателя. В проекте участвуют ДиКаприо, Де Ниро, Спилберг, Бланшетт, Джоди Фостер и Дэниэл Дэй-Льюис, а также десятки других респондентов разного уровня известности, которые вместе с автором картины рассуждают о гениальности режиссера и делятся порой противоречивыми личными впечатлениями. Однако в центре повествования — сам Мартин Скорсезе, с которым режиссер Ребекка Миллер провела многочисленные интервью для этого сериала. «Известия» представляют один из лучших релизов текущего года.
Причина появления Де Ниро, ДиКаприо и Дэй-Льюиса в этом фильмеИногда, смотря фильм, начинаешь завидовать самому себе. Не смотришь на часы и не отслеживаешь длительность, а просто хочешь, чтобы фильм длился дольше. Такое случается редко: мировой кинематограф периодически переживает сложные времена, а повседневные новости шокируют и притягивают гораздо сильнее любого вымысла. На фоне реалий лучшие сюжетные линии кажутся безжизненными и затянутыми.
Пятичасовой мини-сериал «Мистер Скорсезе» на платформе Apple TV+ — настоящий подарок для зрителя. Биография великого кинорежиссера настолько впечатляющая, что жизненная энергия картина буквально излучает, захватывая и меняя настроение публики, пробуждая творческий огонь. Это напоминает пушкинскую мысль, что «следовать за мыслями великого человека есть наука самая занимательная».
Мартин Скорсезе — один из ключевых режиссеров XX и XXI веков, первооткрыватель, провокатор, просветитель, которого последние десятилетия одновременно проклинают и восхваляют во всем мире. Его биография раскрыта здесь глубже, чем когда-либо ранее в кинематографе. Ребекка Миллер — актриса, режиссер и продюсер известных фильмов, таких как «План Мэгги», «Частная жизнь Пиппы Ли» и «Баллада о Джеке и Роуз», — выполнила колоссальную работу. В сериале представлены не только многочисленные ее интервью с самим Скорсезе, проведенные в разных локациях, но и рассказы о нем от Леонардо ДиКаприо, Джоди Фостер, Роберта Де Ниро, Стивена Спилберга, Кейт Бланшетт, Дэниэла Дэй-Льюиса и других.
Любители кино наверняка заинтересуются, как удалось взять интервью у самого Дэниэла Дэй-Льюиса? Другие знаменитости более доступны, несмотря на статус и влияние, но слова ДиКаприо удивят многих. Известный своей скрытностью Дэй-Льюис согласился на беседу только потому, что Ребекка Миллер — его жена уже 30 лет. Его откровения — одни из самых ценных среди десятков интервью, представленных в фильме. Переплетение их отношений со Скорсезе, начиная с работы над «Эпохой невинности» и заканчивая «Бандами Нью-Йорка», видно невооруженным взглядом. Когда режиссер напоминает ему о моменте, когда тот сломал нос во время съемок «Мясника Билла», становится ясно, что диалог очень личный.
В фильме также появляются Спайк Ли, Пол Шредер, Изабелла Росселини, Ари Астер, Брайан Де Пальма, Марго Робби, братья Сэфди и многие другие, каждый из которых делится своим взглядом на характер и творчество Скорсезе. Добавляя к ним его супругу, детей, нью-йоркских друзей из детства, критику и историков — получается поистине уникальный ансамбль мнений, за который любой ценитель кинематографа отдал бы многое. Однако физически отсутствуют Джо Пеши и Харви Кейтель — иконные фигуры фильмов Скорсезе, видимо, даже огромные возможности Миллер не были безграничны.
Причины, почему «Мистер Скорсезе» заслуживает вниманияЭтот масштабный и дорогостоящий проект включает не только интервью, но и обширную музыкальную составляющую: треки Rolling Stones, Донована, Питера Гэбриэла, Cream. Использованы многочисленные архивные материалы, анимация и графика. Всё это стоит не один миллион долларов, и создается впечатление, что на самом деле средств могло быть недостаточно — исходный хронометраж, возможно, должен был составлять порядка восьми часов, а сокращение до пяти — вероятно, единственный значительный минус этого выдающегося произведения, которое обязательно войдет в коллекции всех киноманов.
Главным достоинством является структура повествования. Ребекка Миллер организовала рассказ в хронологическом порядке. Начальные эпизоды раскрывают трудное детство Скорсезе: он рос в большой, но бедной итальянской семье в неблагополучном районе, где гангстеры доминировали, а мальчики становились свидетелями насилия и криминала. Мартин чуть не погиб от астмы и провел много времени в помещении, наблюдая за окружающим миром из окна. Жара в доме была сильной, а кондиционеры в то время были доступны только в дешёвых кинотеатрах, куда отец брал сына, чтобы тому было легче дышать. Так кино, кислород и жизнь стали для Марти взаимосвязанными понятиями. Знали ли вы об этом?
Первый эпизод завершается встречей с Де Ниро в начале 1970-х годов. Видно, что автор стремилась дать полномасштабный анализ творчества режиссера — от учебных фильмов и дебюта 1967 года с «Кто стучится в дверь ко мне?» (важный фильм с юным Кейтелем, интересным сюжетом и выразительными персонажами, где уже ощутимы многие черты Скорсезе) до новейших работ. Вторая и третья части продолжают в том же ритме, но начиная с 1990-х темп ускоряется, важные работы пропускаются, а в пятом эпизоде охватывается весь XXI век, что приводит к ощущению некоторой поспешности и сжатия материала.
Где же в таком случае «Блюз» и «Нет пути назад», «The Rolling Stones: Да будет свет» и «Подпольная империя», «Хранитель времени» и «Винил», Rolling Thunder Revue и «Представьте, что вы в городе»? Отсутствие этих проектов нельзя драматургически объяснить, только сроками, финансовыми ограничениями или давлением продюсеров.
Такие претензии возникнут у тех, кто знаком с работами Скорсезе как с близкими людьми, потому что, вырастая на его фильмах, изучая его интервью и переживая его камео в сериале «Студия», воспринимаешь историю очень лично.
Тем не менее даже искушенные зрители найдут в сериале много новшеств. Все ли знают, как появился знаменитый монолог Тревиса Бикла из «Таксиста»? Что мать Скорсезе сначала играла его первую пассажирку, но была вырезана из финальной версии? Ей посвящено много забавных сцен: оказывается, что режиссер никогда не дает ей текст, а просит просто вести себя в кадре естественно. Помнят ли зрители, как Скорсезе выкрутился, когда его заставили вырезать часть финала «Таксиста»? Известно ли, что сцену с введением адреналина в «Криминальном чтиве» вдохновил монолог из документального фильма 1970-х «Американский парень» Скорсезе? Слышали ли, что режиссер «Банд Нью-Йорка» недоволен результатом, считает фильм незавершенным и на съемках так ссорился с Харви Вайнштейном, что выбросил из окна его рабочий стол? Правда, позже выяснилось, что это был стол другого человека…
Подобных историй в фильме много, и это далеко не всё. Деликатно, но откровенно Ребекка Миллер говорит о депрессиях Скорсезе, его сложных браках, конфликтном характере. Достаточно показано, насколько тяжело быть рядом с гением, и Миллер, как жена гения, прекрасно понимает эту проблему. Поэтому ближе к финалу она показывает сцены из личной жизни режиссера, который долгие годы ухаживает за своей последней супругой, страдающей прогрессирующей болезнью Паркинсона. Эта часть передает особый эмоциональный тон и надолго запоминается.
Возможно, данное произведение выглядит чересчур агиографично и житейски. Близость автора к героям сказывается на беспристрастности, ведь она не посторонний наблюдатель и не только документалист, хотя это не первая ее работа в документальном жанре. Возможно, сериал недополняют злодеи из биографии Скорсезе, на которых здесь лишь косвенно или шутливо указывают. Киноведы найдут изложение слишком ускоренным, несмотря на внушительный хронометраж. Тем не менее лучшее исследование Скорсезе до сих пор не снято и вряд ли будет в ближайшее время. «Мистер Скорсезе» — это грандиозная работа, достойная наград и зрительской любви. Она захватывает настолько, что после каждого эпизода появляется желание сразу начать снимать свой собственный фильм — самый искренний, непримиримый и радикальный. Кино равно кислороду и свободе — напоминает Скорсезе, и после 300 минут в его компании ему веришь безоговорочно.